1985民生報 記者黃寶萍
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1985 首部即興繪畫個展 ~ 嘉仁畫廊 台北 台灣
1985民生報 記者黃寶萍
一直[即興]到滿意為止 梁平正今起進駐畫廊
[本報訊]曾經獲得第八屆雄獅新人獎的梁平正，今天公開地將他的畫室搬到嘉仁畫廊，在牆壁、天花板、地板上，從事即興創作，一直畫到令他自己滿意為止。從今天到下個月十一日為止，梁平正在家人畫廊裡面著四壁，想到什麼就畫什麼，梁平正說，這段時間內他將採取最自由的生活方式來畫畫，不論白天或夜晚，而創作過程是公開的，歡迎藝術愛好者參觀。
梁平正表示，每個人都有不同的個性，可以在不同的環境下創作，而他選擇即興繪畫，可以說將畫室公開，將生活與繪畫結合。目前，梁平正也不敢肯定，經過這段時間，他能產生什麼樣的作品，這完全視環境，當時自我的思考而定，他說，這項繪畫的冒險性很大，誰也無法保證必然成功，不過他有七八成的勝算。梁平正今年六月自文化大學美術系畢業，他的同學中有不少人從事即興繪畫，共同的趨勢，是畫幅愈來愈大。梁平正說，有時候他不懂自己為何非將作品充塞，擴大到整個牆面，但她覺得這次的創作，或許是一個比較好的形式。據了解，梁平正在畫廊的牆、地板、即興繪畫，在國內是首次出現。梁平正創作期間，並展出他以前的作品，以便讓大家了解他的創作過程。
怎麼畫、畫什麼、隨你看 要把過程和結果都交出來
藝術工作者可以自由選擇創作內容及方式，而梁平正似乎更迥異於他人的形式。他說在牆上、天花板、地板，的即興繪畫，對她而言實在有不同的意義。梁平正說，有人會將自己關在密閉的空間中畫畫，不准人觀看，也可以將自己置身於深山林野專心沉思創作，而他卻公開的展示，因為是入世的作法。畢竟藝術的創作，也需要與外界溝通、交流。在畫廊的牆上創作，是梁平正很早以前就有的想法。有同學建議；[我們去把學校的公車都噴上油漆好不好!]可是梁平正堅持，他必須為自己的行為負責，它不能像紐約地下鐵噴漆的小伙子一般，和警察玩官兵捉強盜的遊戲，最後，家人畫廊答應讓他[侵犯]畫廊的牆，梁平正總算有了施展的空間。對梁平正而言，畫畫就是畫畫，感覺很好很順暢。衝動的美感比理性的繪畫更迷人。他說，畫畫的過程是文化脈動的軌跡，作品的流傳只是異代視覺的一種直觀，所以，目前他想捨棄藝術品的保留性，著重於創作的過程。但這不意味過程的重要性超過結果。所以他的即興繪畫必須有結果，他必須完成這次的創作。當然繪畫的過程是冒險，也是挑戰，他已準備迎接，環境的考驗愈多愈好。
或許有人聽到梁平正的個展方式，又要說；[這大概是國外某種藝術潮流的跟從者吧!梁平正解釋，當他看到國外的地下鐵塗鴉或壞畫，嚇了一跳，[為什麼作品會如此相近!]而事實上在此之前他從未吸收過相關的資訊。[可能，這是因為我受過正規的西洋美術訓練，這是二者殊途同歸的發展。] 梁平正強調，即使中外的形式相近，但本質還是有差異，畢竟文化背景不同。[畫畫哪有那麼複雜，就是畫阿，想阿，] 梁平正為他這次的展覽下了小小的註腳，希望大家可以不必那麼在意他如何進行，重要的是，看看他可以教出怎樣的成績單。
笨鳥畫會
笨鳥這群毛頭小子積極引進歐美的”超前衛”美術運動，以Sandro Chia、Francesco Clemente、Enzo Cucchi、Nicolà De Maria、Mimmo Paladino為模範，吸取美國Badpainting、西德NewImaging繪畫的養分，基本上就是對當時台灣傳統美術勢力的反動，這群”毛都還沒長好的小孩子，如同國外超前衛運動份子挑戰觀念藝術與極限主義一樣，他們承續幾位文化美術學長的步伐，接棒挑戰美術的”國家級權威”，血氣方剛的毛頭小子們，把這些大師、大教授、大畫家、一派宗師等視為古板、傳統、落伍，用”bad painting”刻意對這些傳統進行質疑、嘲弄與分解，用粗造的筆觸、紋路，紐曲的型體，隨意率性、即興的構圖，諷刺寫實主義與台式印象主義，作品都只顧表達自己強烈情感與訴求，根本不理會前人的教條、傳統的規範與大師的傳承，如同超前衛藝術家們對於任何一種業已存在的模式產生了反感。當時這群藝高人膽大的青年與前後幾屆的學長、學弟們自動接棒，1982年率先由台北新藝術聯盟在美國在台協會開第一槍，點燃這場美術史戰火，1985年緊接著101畫會、台北前進者、笨鳥、新粒子四波為期各一個月，共半年在”南畫廊”完成”反動”，這五波前仆後繼，經過三大報、三大藝文記者報導，蔚為當代藝術風潮，徹底改變台灣美術的局面，從此90年代以前的藝術家變成”阿吉桑”，傳統美術與前衛美術共存，台灣當代美術進入新的一頁。
嘉仁畫廊即興創作個展不是一般傳統制式掛畫的展，而是整個畫廊空間都是繪畫的嘗試，據他說的：踹著兩瓶高梁、幾箱顏料，把自己一個人鎖在嘉仁畫廊，即興創作先得率性而為不可，現場湧來一批記者關注這個藝壇創舉，一群媒體在梁平正背後觀賞”表演”。即興創作沒有參考資料、沒有草圖，這次的想法是要把整個展覽空間布滿繪畫，從第一尺到最後一尺，地板、牆壁、天花板都是繪畫，沒有開始也沒有結束，沒有左邊沒有右邊，沒有上面沒有下面，整個展場就是一件作品，日後雕塑的”順興而雕”在此即現出端倪。梁平正用了27天完成巨作走出畫廊，近一個月的時間創作，展出一個月，在開展的當天同樣一批記者又回來報導一次展出的結果與回響，一個畫展讓媒體青睞兩次也算特例。超前衛Bad painting自笨鳥聯展第二回開始發酵，至嘉仁即興繪畫成熟，但這還不是總結登頂與第三回南畫廊、第四回社教館聯展一樣只算”百岳”之一，但嘉仁即興繪畫個展，預言了梁平正百岳即將完成，攀登過三千界線之後，便有張望五千的雄心了。
Ping-Cheng LIANG 梁 平 正